29 Σεπ 2012

Τη Δευτέρα 15 Οκτωβρίου 2012 ξεκινά η 21η περίοδος εκδηλώσεων του βιβλιοπωλείου ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΚΦΡΑΣΗ


ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΕ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ από την κινηματογραφική λέσχη Λιβαδειάς


ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΛΙΒΑΔΕΙΑΣ

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΕ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ



Η Κινηματογραφική Λέσχη Λιβαδειάς
προσκαλεί τα μέλη και τους φίλους της στην πρώτη συνάντηση 
για την κινηματο-γραφική χρονιά 2012-2013, που θα γίνει την 

Τετάρτη 3 Οκτωβρίου 2012 στις 8.30 μμ. 
στο Δημοτικό Θέατρο Λιβαδειάς.

Σας περιμένουμε όλους για να καταστρώσουμε σχέδια για τη νέα χρονιά, να προτείνουμε ταινίες, να ανταλλάξουμε απόψεις και να οργανώσουμε καλύτερα τις προβολές μας.

20 Σεπ 2012

«Γυναικείες μορφές στο αρχαίο δράμα», το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου και ώρα 8:30 μ.μ. στο Ανοικτό Θέατρο Κρύας.


Ο Δήμος Λεβαδέων και το θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ» σας προσκαλούν να παρακολουθήσετε τη θεατρική παράσταση «Γυναικείες μορφές στο αρχαίο δράμα», η οποία θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου και ώρα 8:30 μ.μ. στο Ανοικτό Θέατρο Κρύας.
Η θεατρική παράσταση «Γυναικείες μορφές στο αρχαίο δράμα» αποτελεί μια συρραφή αποσπασμάτων από τραγωδίες του Αισχύλου, Σοφοκλή και Ευριπίδη, καθώς και αναφορά στον Αριστοφάνη.  Η παράσταση είναι ένας θεατρικός τρόπος προσέγγισης των μεγάλων τραγικών μας ποιητών με αναφορές στη ζωή και το έργο τους, με επίκεντρο τη γυναίκα. Πρόκειται για μια θεατρική παράσταση με μεγάλη εκπαιδευτική αξία καθώς πραγματοποιείται ένα πέρασμα από τα σημαντικότερα έργα της αρχαιότητας.  Θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από τις «Ικέτιδες» και το έργο «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου, από τα έργα «Αντιγόνη» και «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή, αποσπάσματα από τα έργα «Εκάβη», «Τρωάδες», «Ελένη», «Μήδεια» και «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη και «Εκκλησιάζουσες» του Αριστοφάνη.

Η παράσταση αυτή με τις μοναδικές ερμηνείες της πρωταγωνίστριας του Εθνικού Θεάτρου Έλλης Βοζικιάδου σημείωσε μεγάλη επιτυχία στην Ελλάδα και το εξωτερικό.  Συμμετέχουν επίσης ο Κυριάκος Κάρκαλης, Μαρία Δρακοπούλου και Έλλη Λορέντη.  Τη συγγραφή και την επιλογή κειμένων – σκηνοθεσία έχει επιμεληθεί η κα Έλλη Βοζικιάδου ενώ τη μουσική της παράστασης έχει επιμεληθεί ο κ. Διονύσης Κούτσης.
Το θέατρο «ΘΥΜΕΛΗ» συμπληρώνει φέτος 32 χρόνια αδιάλειπτης καλλιτεχνικής πορείας με κύριο γνώμονα την ποιότητα, τη συνέπεια και το ήθος.  Ιδρυτές και διευθυντές της ΘΥΜΕΛΗΣ η πρωταγωνίστρια του Εθνικού Θεάτρου, σκηνοθέτης και θιασάρχης η κα Έλλη Βοζικιάδου και ο διακεκριμένος αρχιμουσικός της Λυρικής Σκηνής και της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και συνθέτης κ. Διονύσης Κούτσης.
 
ΣΑΒΒΑΤΟ 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2012
ΚΑΙ ΩΡΑ 8:30 Μ.Μ.
ΣΤΟ ΑΝΟΙΚΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΡΥΑΣ
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

11 Σεπ 2012

«Σχολή Επιγόνων» από το Δημοτικό Θέατρο Λιβαδειάς, την Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου 2012 και ώρα 8:30 μ.μ. στο Ανοικτό Θέατρο Κρύας


Το Δημοτικό Θέατρο Λιβαδειάς και ο Όμιλος Φίλων Θεάτρου Λιβαδειάς σας προσκαλούν στην παρουσίαση της θεατρικής παράστασης «Σχολή Επιγόνων» του Δημήτρη Τζουβάλη, την Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου 2012 και ώρα 8:30 μ.μ. στο Ανοικτό Θέατρο Κρύας, είσοδος ελεύθερη.

8 Σεπ 2012

"Με Ανοιχτά Φτερά" ο Μαριος Φραγκούλης στη Λειβαδιά, τη Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου, στο Ανοιχτό Θέατρο Κρύας.


ΔΕΥΤΕΡΑ 10 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2012

ΓΙΑ ΜΙΑ ΜΟΝΑΔΙΚΗ ΒΡΑΔΙΑ ΣΤΗ ΛΕΙΒΑΔΙΑ

ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΡΥΑΣ

Συγκινητική είναι η προσέλευση του κόσμου στις εμφανίσεις του δημοφιλή ερμηνευτή, ανά την Ελλάδα, με τον Μάριο Φραγκούλη να δίνει τον καλύτερό του εαυτό, παρασύροντας το κοινό σε ένα μαγικό μουσικό ταξίδι, αφήνοντας  τις καλύτερες εντυπώσεις.

Στο πλαίσιο της καλοκαιρινής του περιοδείας, με τίτλο Με Ανοιχτά Φτερά, ο Έλληνας καλλιτέχνης θα εμφανιστεί, για μία μοναδική βραδιά, στη Λειβαδιά, τη Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου, στο Ανοιχτό Θέατρο Κρύας.

Με τον δικό του μοναδικό τρόπο, θα ερμηνεύσει τραγούδια της προσωπικής του δισκογραφίας καθώς και τραγούδια μεγάλων Ελλήνων συνθετών και ποιητών που έχουν σημαδέψει την ποιότητα και την πολιτιστική κληρονομιά της χώρας μας. Ο κόσμος θα σιγοτραγουδήσει μαζί του μερικά από τα ομορφότερα κομμάτια του Μάνου Χατζιδάκι, του Μίκη Θεοδωράκη, του Σταύρου Ξαρχάκου και του Γιάννη Μαρκόπουλου. Από το πρόγραμμα δεν θα λείπουν και πιο σύγχρονοι συνθέτες όπως ο Σταμάτης Κραουνάκης, ο Στέφανος Κορκολής καθώς και οι δημιουργοί της νέας γενιάς. 

Κύριος Χορηγός της καλοκαιρινής περιοδείας του Μάριου Φραγκούλη η FBBank. Τη διοργάνωση έχει αναλάβει η Half Note Productions, η οποία κατέχει κυρίαρχη θέση στο χώρο της διοργάνωσης και παραγωγής μεγάλων πολιτιστικών εκδηλώσεων και η οποία συνεργάζεται επί σειρά ετών με τον διακεκριμένο Έλληνα καλλιτέχνη Μάριο Φραγκούλη. Στα τριάντα τρία χρόνια συνεχούς και επιτυχημένης δραστηριότητας της έχει συνδέσει τη δημιουργική της πορεία με τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές διοργανώσεις και καλλιτέχνες παγκόσμιας φήμης όπως οι: Elton John, Bob Dylan, Eric Clapton, Sting, José Carreras, Diana Ross, Tina Turner, Peter Gabriel, Μίκης Θεοδωράκης Νάνα Μούσχουρη, κ.ά.  

Με Ανοιχτά Φτερά ο Μάριος Φραγκούλης, με έντονη διάθεση για ψυχική ανάταση, εύχεται χαρά και δύναμη σε όλο τον κόσμο μέσα από ένα μουσικό ταξίδι γεμάτο εικόνες και όμορφα συναισθήματα, όπως μόνο τέχνη μπορεί να προσφέρει.


TIMΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ 15  , 10   φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Δισκοπωλείο ΠΟΛΥΤΡΟΠΟ, Μπουφίδου 16, Τηλ. 22610 21090

Δισκοπωλείο ΗΧΟΜΕΤΡΟ, Φίλωνος 6, Τηλ. 22610 26440

5 Σεπ 2012

Οι "Πέρσες" του Αισχύλου στα Τροφώνια την Παρασκευή 7/9/2012

 
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Ο λόγος του Αισχύλου πάντα επίκαιρος..
“Ω παίδες Ελλήνων, ίτε…Ελευθερούτε πατρίδα, τέκνα, γυναίκας και των πατρώων θεών ελευθερούτε τα ιερά και των προγόνων τους τάφους…”
Αξιοπρέπεια..μέτρο..αινιγματικό χαμόγελο από τις κόρες του Ερεχθείου..υψηλό γούστο..σκέψη..φιλοσοφία..δημοκρατία..ποίηση..ρυθμός…βλέμμα στο ιστορικό παρελθόν που ατενίζει ένα καλύτερο αύριο..για όλα αυτά είναι τώρα που πολεμάτε…

Μάθημα από αυτήν την τραγωδία, πιο επίκαιρο, δεν γίνεται!

Ο λόγος του Αισχύλου αθάνατος, δίνει φτερά στα όνειρα των ανθρώπων που..ξέρουν να ονειρεύονται. Αντίσταση στην επερχόμενη βαρβαρότητα.. Κάποιοι πρέπει να φωνάξουν ΣΤΟΠ εδώ αρχίζει και τελειώνει η Ελληνική γη, η Ελληνική φιλοσοφία, η Γραμματεία, μακριά οι “ μοντερνίζοντες” ύποπτοι, που τελικά είναι τόσο “παλιοί” και démodé…
Εμείς είμαστε εδώ παρόντες και αμυνόμενοι απέναντι στα ιδρύματα και τις “ύποπτες”
χορηγίες τους. Εδώ μόνοι..ελεύθεροι και σκεπτόμενοι, μακριά από προστάτες.
Είναι μερικά πράγματα που δεν εξηγούνται περισσότερο, όπως η ποίηση του Αισχύλου...
Ίσως καθένας από μας, ψάχνει να εξηγήσει το αινιγματικό χαμόγελο της Αθηναίας Κόρης και το επίμονο βλέμμα του Ηνίοχου..Αυτό θα πει..ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ..
Ο λόγος του Αισχύλου μας δείχνει το δρόμο να τσακίσουμε στα βράχια της.. σημερινής Σαλαμίνας, σ αυτά τα αθάνατα βράχια, τη δουλοπρέπεια και τον “επαρχιωτισμό” που μας επιβάλλουν εδώ και χρόνια.
Υπάρχει Ελπίδα…
“ Μεγάλε δρόμε…σπαραγμέ..ποιός σε ξεχνάει;…Μονάχα αυτός που έχει ξεχάσει την καρδιά του..” (Θωμάς Γκόρπας).

Οι “ΠΕΡΣΕΣ” είναι μια παράσταση που πρέπει να παρουσιαστεί όπου υπάρχει έστω και μια ελληνική καρδιά που χτυπάει σε άλλους ρυθμούς απ’ αυτούς που μας υπαγορεύουν οι  ΔΟΤΟΙ νεωτεριστές, που διώχνουν τον κόσμο μακριά από την Ελληνική Φιλοσοφία, αυτοί που υπονομεύουν τα μόνα που μας απόμειναν την Αξιοπρέπεια και τη Γλώσσα μας. “ΑΝΤΙΣΤΑΣΗ ΣΤΗΝ ΥΒΡΗ”.

                                                                Γιάννης Νικολαϊδης, σκηνοθέτης

            ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΙΧΜΗ
                                           ΑΙΣΧΥΛΟΥ
                                 ΠΕΡΣΕΣ

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Κώστας Πολιτόπουλος
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γιάννης Νικολαϊδης
ΣΚΗΝΙΚΑ: Μιχάλης Αγγελάκης
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Όλγα Σχοινά
ΜΟΥΣΙΚΗ: Μιχάλης Γλυνιαδάκης
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Στέφανος Κομιανός
ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝ.: Σπύρος Κωνσταντούλας
              
                                         ΔΙΑΝΟΜΗ

ΑΤΟΣΣΑ: Φωτεινή Φιλοσόφου
ΑΓΓΕΛΙΑΦΟΡΟΣ: Γιάννης Νικολαϊδης
ΔΑΡΕΙΟΣ-ΞΕΡΞΗΣ:Ζαχαρίας Ρόχας
ΚΟΡΥΦΑΙΟΙ: Κώστας Λάσκος, Γιώργος Γεωργίου
Χρήστος Κανέλλης, Μανώλης Σκιαδάς, Βασίλης Ασημακόπουλος, Γιώργος Χουσάκος και χορός ανδρών.

Φωτογραφίες: Χάρης Αντύπας
Ηχογράφηση: ECHO RECORDING STUDIOS
Εκτέλεση σκηνικών: Ομάδα Τέχνης Τρία
Εκτέλεση κοστουμιών:Σοφία Καραπέτρου

                                     Κυριακή Ασημακοπούλου

 Ηλεκτρολόγος:Θανάσης Χάνας
Ηχητικός: Κώστας Χάνας
Μηχανικός σκηνής: Γιώργος Γρηγορίου

1 Σεπ 2012

ΑΓΓΕΛΑ ΠΑΠΑΖΟΓΛΟΥ με την Άννα Βαγενά την Τρίτη 4/9 στην Κρύα (Τροφώνια 2012)

«Αγγέλα Παπάζογλου»
Ο λόγος της Αγγέλας ακούγεται ξανά τιμώντας τα 90 χρόνια
από την Μικρασιατική Καταστροφή (1922-2012)

 
Στο Ανοικτό Θέατρο ΚΡΥΑΣ,

Στα πλαίσια των εκδηλώσεων ΤΡΟΦΩΝΙΑ 2012

Την Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου 2012, στις 9:00μ.μ.

Συμμετέχει ο Χορωδιακός Σύλλογος Στειρίου “Η ΣΤΕΙΡΙΔΑ”

Είσοδος : 17ευρώ και μειωμένο 12ευρώ για φοιτητές, μαθητές , συνταξιούχους άνω των 65 ετών, ανέργους ΟΑΕΔ και πολύτεκνους

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΟΓΑ

 Η “Αγγέλα Παπάζογλου”, είναι μία από τις σημαντικότερες παραστάσεις των τελευταίων δώδεκα χρόνων, που έχει παιχτεί σε σχεδόν όλες τις πόλεις της Ελλάδας και στο εξωτερικό (Βρυξέλλες, Νότια Ιταλία, Βελιγράδι, Γερμανία και Σουηδία).

Πρόκειται για μία παράσταση που αγαπήθηκε όσο λίγες παραστάσεις στον τόπο μας. Την ονόμασαν «μάθημα ιστορικής μνήμης», «παρακαταθήκη πατριωτισμού», «ρεσιτάλ γεμάτο Ελλάδα», «το γλωσσικά ωραιότερο, θεατρικά πιο πύρινο και εκπαιδευτικά πολυτιμότερο γεγονός στο θέατρο για πολλά χρόνια». Παραλλήλισαν τον λόγο της με εκείνον του Μακρυγιάννη. 

Έτσι οι μνήμες και ο λόγος αυτής της σπουδαίας μικρασιάτισσας, της Αγγέλας Παπάζογλου, γυναίκας του ρεμπέτη Βαγγέλη Παπάζογλου, όπως τις διηγήθηκε στον γιο της Γιώργη Παπάζογλου, έγιναν μέσα από το στόμα, τον λόγο και την ψυχή της Άννας Βαγενά που την ενσαρκώνει όλα αυτά τα χρόνια, κτήμα όλου του κόσμου, πολύτιμη παρακαταθήκη για τις νέες γενιές. 

Φέτος, που συμπληρώνονται 90 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και θέλοντας, να τιμήσουμε αυτήν την επέτειο, θα πραγματοποιήσουμε παραστάσεις με το έργο του Γιώργη Παπάζογλου “Αγγέλα Παπάζογλου”. Νομίζουμε ότι είναι ο καλύτερος φόρος τιμής για τον ξεριζωμένο ελληνισμό της Μικράς Ασίας. Άλλωστε, ο λόγος της Αγγέλας είναι σήμερα επίκαιρος όσο ποτέ, με τα όσα συμβαίνουν στη χώρα μας. Ο βαθύς κι αγνός πατριωτισμός της, θα είναι ένα “βάλσαμο” για τις ψυχές όλων μας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Το ρόλο της Αγγέλας ερμηνεύει η Άννα Βαγενά. Αναγνώστρια η Γιασεμί Κηλαηδόνη.
Επιλογή κειμένου, από το βιβλίο του Γιώργη Παπάζογλου «Ονείρατα της άκαυτης και της καμμένης Σμύρνης» και μουσική επιμέλεια: Λάμπρος Λιάβας
Σκηνοθεσία: Λάμπρος Λιάβας – Άννα Βαγενά
Σκηνικά – κοστούμια : Μάριος Σπηλιόπουλος

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ
«….πρόκειται για μια συγκλονιστική εμπειρία, μια βαθιά κατάδυση στον Έλληνα λόγο και στη λαϊκή ψυχή…….Η Άννα Βαγενά ενσαρκώνει συνταρακτικά την Αγγέλα Παπάζογλου. Λιτή, άμεση, ευθύβολη, ακριβής στους χρόνους, κεντάει βελονιά-βελονιά, ιστορεί με την παλιότερη σημασία της λέξης…….»
                                                                                  Κώστας Γεωργουσόπουλος, ΤΑ ΝΕΑ

«…… να μιλάει απευθείας στην καρδιά του κοινού, να του προκαλεί και το γέλιο πολλές φορές κι αβίαστα, να σχολιάζει. Ένας λόγος θεατρικός, τόσο περιεκτικός, τόσο παραστατικός, τόσο ζωντανός και τόσο αληθινός. Από τους πιο ωραίους θεατρικούς μονολόγους που έχει βγάλει το ελληνικό θέατρο… Δεν νομίζω ότι υπήρχε ιδεωδέστερη από την Άννα Βαγενά για να αφηγηθεί επί σκηνής το μονόλογο της Σμυρνιάς τυφλής ρεμπέτισσας.»
                                                                Παναγιώτης Τιμογιαννάκης, ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ ΤΥΠΟΣ

«…Είναι μια από τις συγκλονιστικές παραστάσεις που παίζεται φέτος…… Η Βαγενά είναι στην καλύτερη ώρα της θεατρικής της ζωής…… Μια παράσταση που την παίρνεις μαζί σου (τον ήχο και τη συγκίνησή της) κι όταν φεύγεις από το θέατρο.»
                                                                                   Μηνάς Χρηστίδης, ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ

«…Η Βαγενά αποδείχτηκε μία σπάνια δεξιοτέχνης, κυρία των εκφραστικών της μέσων, πλάθοντας μια ξεχωριστή προσωπικότητα, που μπορεί ως αφετηρία της να είχε την Αγγέλα Παπάζογλου, αλλά κουβαλά πάνω της όλη την Ελλάδα… Με τα λόγια μιας απλής γυναίκας του λαού, η παράσταση κατορθώνει να μεταδώσει όσα ποτέ δεν θα μπορέσουν να αναλύσουν οι ιστορικοί, οι πολιτικοί, οι δημοσιογράφοι. Θα ήθελα όμως να προτείνω στον Υπουργό Παιδείας ή στον Πρόεδρο της Βουλής να υιοθετήσουν την παράσταση. Να παιχθεί σε κάθε μέρος της πατρίδας μας. Να την δουν σαν μάθημα, τουλάχιστον οι μαθητές των Λυκείων…»
                                                                                                                               ΤΟ ΒΗΜΑ

«…‘Ολον αυτόν τον ανθρώπινο και πολιτισμικό «κόσμο», συμπυκνώνει και μορφοποιεί συνταρακτικά η Άννα Βαγενά, με μοναδική συναισθηματική αλήθεια, με εκφραστική απλότητα, αναβιώνοντας όλο το δράμα αλλά και όλο το μεγαλείο του μικρασιατικού καημού. Μόνη ουσιαστικά επί σκηνής, ακτινοβολεί λυτρωτικά, όλα τα πικραμένα όνειρα και τα αμέτρητα πάθη του λαϊκού ανθρώπου…»
                                                                                                                        ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ

«…Μια εκ βαθέων εξομολόγηση, που σε αφοπλίζει με την αλήθεια της να σε διαπερνά βαθιά με την ντομπροσύνη της. Χωρίς ψευδαισθήσεις και εξωραϊσμούς για τα φανερώματα –τα θετικά και τα αρνητικά- του ελληνικού ήθους.…Με αμεσότητα και οικειότητα μας κατέστησε συμμέτοχους στην περιπέτεια και το δράμα της φυλής μας και με τη γνησιότητα της υποκριτικής της δύναμης άγγιξε τις καρδιές μας…….»
                                                                                                    ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΣ ΠΑΤΡΑΣ

………Ξεκολλημένο από τα σπλάχνα της γυναίκας αυτής, αχνιστό, να στάζει αίμα κόκκινο. Και να στάζει συγκίνηση, που σε αρπάζει απ’ το λαρύγγι και σε πνίγει, για να γίνει δάκρυα λυτρωτικά. Είδα ένα ολόκληρο θέατρο να κρατάει την ανάσα του…»
                                                                                                                                  ΤΑ ΝΕΑ

«… Ένα απίστευτης θεατρικότητας κείμενο, ένας μεγάλος μονόλογος που σφύζει από ζωντάνια, είναι γεμάτος από εικόνες και μνήμες, γεμάτος δύναμη, σπαραγμό και αγάπη για το αυθεντικό, για τη ζωή και τους ανθρώπους …»
                                                                                                                          Η ΒΡΑΔΥΝΗ

«… Εδώ η Άννα Βαγενά γίνεται ένα ευέλικτο μουσικό όργανο, μια συνέχεια της αρχαίας τραγωδίας, που με λαϊκό λόγο και ιδιωματισμούς, όχι μόνον υποδύεται την ηρωίδα Αγγέλα Παπάζογλου, αλλά μας μεταδίδει το αίμα το ελληνικό….. Ο λόγος, η εκφορά, τα τσαλίμια, μαζί με τις μουσικές του Βαγγέλη Παπάζογλου –αυτές τις δωρικές μελωδίες- συνθέτουν ένα σύνολο, που πρέπει να πάμε όλοι για να μάθουμε και να βαπτισθούμε ξανά…. Λοιπόν, στο Θέατρο «Μεταξουργείο» παράγεται μετάξι. Να πάτε να το δείτε όλοι και κυρίως οι νέοι.»
                                                                               Γιάννης Κοντός, Πρόσωπα 21ος Αιώνας
Παραγωγή: Θέατρο Μεταξουργείο